Soca-drottningen Destra pratar om att hålla genren vid liv, omfamna nya talanger och lyfta sina hbtq-fans

Allt handlar om enhet, samhörighet - det här är inledningstexterna till en av Caribbean Soca-sensationerna Rätt Garcia mest igenkännliga hits, Flyga , och de betecknar perfekt energin som hennes musik utstrålar. Med en karriär som sträcker sig över 20 år är den trinidadianska sångerskan fortfarande ett av de mest igenkännliga, respekterade och relevanta ansiktena i Soca musikscen.

För att fira Caribbean American Heritage Month i juni, pratade Garcia nyligen med Wizzlern om sin ödmjuka början, hennes meteoriska uppgång till berömmelse, hennes högljudda uppskattning av sina HBTQIA+-identifierande fans och passerar stafettpinnen till den nyare generationen Soca-stjärnor och influencers.

Soca-sensationen Höger Garcia

Kredit: Juan Lennon Awong



Medan jag växte upp i Trinidad, utropades Destra alltid som standarden i Soca-musikscenen - och decennier senare har ingenting förändrats. Oavsett om det handlar om att höra hennes musik spränga över högtalarna uppställda av gatuförsäljare på San Fernando's High Street eller se henne förinta scenen med sina karaktäristiska explosiva och adrenalinspäckade framträdanden på Soca Monarch under karnevalssäsongen, har Destra alltid varit en hemstad hjälte som inte gick att undkomma — av alla de bästa skälen.

Men denna resa mot att bli bäst uppnåddes inte med lätthet. Den nu 38-åriga karibiska musikikonen kommer från en ödmjuk början och berättar för Wizzlern att hennes uppväxt i Laventille, en plats som hon refererar till som ett av gettona i Trinidad, var en uppväxt som hon aldrig skulle förändra för världen.

Jag tillbringade mer än halva mitt liv där, sa hon. Jag är ett av fyra barn - det äldsta syskonen. Min pappa var arbetslös länge under den period jag gick i gymnasiet, så jag fick ta itu med många olika frågor som var väldigt ödmjuka.

https://www. instagram .com/p/CAdE5f_JMDZ/

Efter att ha berättat att hon från ung ålder visste att hennes kamrater var lite mer välbärgade än hon, tillade hon att hon kom till en välkommen insikt om att hennes resa skulle bli längre än de flesta. Men hon betonade att detta inte avskräckte henne från att fullfölja sina drömmar som musiker, utan snarare motiverade henne att klara det.

träningsbyxor som ser ut som dressbyxor

Medan vi som musikfantaster och konsumenter ofta hör historier om några av världens mest fulländade akter som väljer att ta en omväg från att fullfölja några akademiska ambitioner, Destras historia är lite annorlunda. Musikstjärnan förklarade att även om hennes föräldrar verkligen var medvetna om hennes drömmar om att göra en karriär inom konsten, var ett element icke förhandlingsbart: hennes studier.

Jag var i en musikalisk familj, så det var ingen tvekan eller överraskning när jag ville sjunga. Men på grund av var vi kom ifrån ville min mamma alltid att jag skulle fokusera mer på skolan, sa hon. Så jag utvecklade också en stark anknytning till akademiker. Det var ultimatumet: 'Om du vill sjunga måste du lära dig ditt arbete.' Så jag antar att det är en win-win [och] det lönade sig.

När hon slutfört gymnasiet fick hon OK av sin mamma att ägna sig åt musik på heltid och det tog fart därifrån, nästan omedelbart. Hur snabbt pratar vi? Nåväl, inom några månader efter sin officiella debut släppte hon vad som förmodligen fortfarande anses vara den regerande låten under den karibiska karnevalssäsongen, över hela världen: Det är karneval.

Musikvideon till Destras första singel It’s Carnival, med Machel Montano

hur man återupplivar gammal mascara

Den tydliga breakout-hiten från hennes 2003-släppta debutalbum Röd, vit, svart såg henne göra en dubbelvinst: hon samarbetade med den redan etablerade Soca-kungen Machel Montano på singeln och fick stor internationell hyllning.

'It's Carnival' var en väldigt, väldigt speciell låt för mig, sa hon till Wizzlern. Jag har alltid varit ett Machel Montano-fan och jag trodde aldrig att någon var så stor som han var på den tiden – han var den här stor kändis — Jag trodde aldrig att han skulle vilja göra en låt med mig. Lilla jag, börjar nu.

Låten fortsatte att bli vad många kallar den virtuella hymnen för Trinidad och Tobago Carnival, och den anses allmänt vara soundtracket till firandet över hela världen. Än idag förblir den hymniska hiten en tidlös klassiker och fungerar som den årliga musikaliska indikatorn på att karnevalsäsongen är på väg att börja.

Det betyder så mycket för så många människor, sa hon om låtens kulturella inverkan både nationellt och internationellt. För dem att sjunga, ord för ord, orden till en sång, du vet att det är speciellt. Och så slutade vi med att vi vann Roach March-titeln i New York City, inte i Trinidad. Men det var enormt för mig också, för jag insåg aldrig att låten skulle ha korsat havet.

https://www. instagram .com/p/BfFLKBAFUpZ/

Även om It's Carnival visade sig vara crossover-hiten som fortsatte att ge, vägrade Destra att bli självbelåten och fortsatte att slänga ut musik som bara lyckades utmana genrens utveckling vid den tiden.

Destras musik är vackert hårdhänt på teman som enhet, kvinnlig och självförstärkning, fest, familj och stolthet — teman som alla sammanfaller med kärnan i ett annat evenemang som firades flitigt i juni: LGBTQIA+ Pride. Vad som är ännu mer hjärtevärmande är att även om denna sammanslagning av teman visade sig vara huvudmålet för både hennes musikbana och denna globalt berömda rörelse, genomfördes den med de mest avsiktliga avsikter.

Karibien, historiskt sett, har varit känt för att presentera anti-HBTQIA+ retorik, med flera välkända reggaemusiker och politiska ledare som djärvt förklarar att kärlek av samma kön är olagligt på sina respektive öar. Från Barbados till Jamaica har minst nio karibiska länder registrerats för att ha kriminaliserat homosexualitet.

I april 2018 avkriminaliserade dock Trinidad och Tobago samtyckeligt homosex, vilket tidigare var straffbart med upp till 25 års fängelse, enligt Ny Nu Nästa . Även om det tog tvillingöarna decennier att driva på för jämställdhet, är HBTQIA+-personer nu ett steg närmare att känna sig säkrare i sitt hemland, och denna handling av acceptans och otyglad kärlek är något Destra medvetet har visat i sin musik sedan debuten.

Jag ser inte kön. Jag ser inte ras. Jag ser inte sexualitet. Jag ser hjärta, sa hon till Wizzlern. För mig handlar det om hjärtat och jag bryr mig inte om vad någon säger eller gör, såvida det inte är något jag inte tror på.

var kan man köpa kanekalon hår

Musikern utövade sitt allierade och uppträdde på LGBTQIA+ Pride och mindes till och med att hon gjorde det första gången: Jag tänkte: 'Herregud! Det här är för coolt!'

Det kändes som karneval, för jag älskar karneval. Jag älskar karnevalens frihet och jag fick samma vibb från Pride, fortsatte hon. Du skulle aldrig få en större förespråkare för mina fans, oavsett ras, tro, färg. Vad det än är så står vi tillsammans, för de står med mig, oavsett vad. Så jag står med dem, oavsett vad.

Destra Garcia på omslaget till hennes 2020-släppta 15:e studioalbum, Queendom

Att stå upp för och fira livet för sina HBTQIA+-identifierande fans är inte det enda ledande temat i hennes musikkatalog. Kvinnlig egenmakt och upplyftande av andra kvinnor i Soca – hennes kamrater, influenser och beundrare – förblir också högst rankade passioner för Destra.

Det här gäller min HBTQIA+-gemenskap, för vissa människor som ännu inte har kommit ut eller människor som är rädda för att vara sig själva, sa hon. Vi måste försöka acceptera andra som vi accepterar oss själva. Och om du inte kan acceptera dig själv, kommer ingen annan att acceptera dig.

Utarbetande av hennes djupt rotade uppskattning av självacceptans och säkerhet Lucy Songstress tillade att det är viktigt för henne att omfamna den nya generationen Soca-artister eftersom det främjar kontinuitet och bevarar genren på sätt som inte kan uppnås på annat sätt.

hur man hackar en klomaskin på walmart

Du kan inte låta den äldre generationen musik eller musiker känna till alla hemligheter eller veta allt och inte föra över det till den nya generationen, sa hon. Musiken kommer att dö. Konstformen kommer att dö. Musik kommer att dö.

Med denna filosofi i åtanke, betonade Destra att det är väldigt viktigt att mentor och att visa nya artister repen.

För att återigen bevisa att hon är en handlingens kvinna, samarbetade Soca-legenden med genrens nyaste stjärna och en av Wizzlerns Caribbean American Heritage Month-stjärnor att titta på, Nailah Blackman .

https://www.instagram.com/p/B7hZqDPJjH-/

I januari 2020 släppte de två sin samarbetssingel Dutty Clean , vilket markerar en sällsynt förekomst av två kvinnor i Soca-riket som slår sig samman.

Det är väldigt viktigt att göra samarbeten och det är fördelaktigt för de äldre generationerna av musiker, sa hon till Wizzlern. Du kanske är van vid ett sätt att göra något och om du inte byter med generationerna skapar du den där generationsklyftan för dig själv där du inte längre skulle kunna knyta an till den yngre generationen.

Soca basen förklarade ytterligare vikten av partnerskap och fördömde de ofta hyllade koncepten om kvinnlig konkurrens och relevans i musikutrymmet. Det finns många människor som är i en generation som redan är borta som känner sig hotade, men jag är inte sådan. Jag tror att kunskap är något som man förmedlar mellan varandra. Ingen av oss är den andra lik.

Fast Destra har skrivit på Nailahs tydliga stjärnkraft, ikonen medgav fortfarande att hon fortfarande är missnöjd med genrens nuvarande tillstånd - och dessa frågor, betonade hon, faller inte i knäna på lokala artister, utan snarare på mer allmänt kända akter som stjäl element från genre utan tydlig ackreditering.

Jag gillar inte var den är just nu eftersom jag vet att Soca ännu inte är ackrediterad, sa hon. Det har ännu inte tagits på allvar, globalt. Jag hör samplingar av beats i musiken utomlands som vi kallar World Music. Jag hör artister utomlands använda delar av vår musik i sin musik, men inte kalla det vad det är.

Samtidigt som hon kom med förslag på hur man eventuellt kan åtgärda denna frånkoppling, tillade hon, kanske måste vi göra något annorlunda.

Jag tror inte att vi behöver ändra hur det låter. Jag tror att vi kanske behöver enas lite mer, förklarade hon. Det finns reggaeton där ute. Det finns dancehall där ute. Innan dancehall var det reggae. Calypso gjorde det, men Soca har inte gjort det. Jag mår inte bra av var det är, men jag tror fortfarande att det inte är över än. Vi har långt kvar, men vi kommer att klara det.

https://www.instagram.com/p/BurIfUAHaGj/

Denna beundransvärda anda av motståndskraft och optimism markerade avvecklingen av vår chatt, där Destra med tillbedjan förklarade hemligheten bakom den karibiska livsstilen.

Karibiskt arv betyder att vara annorlunda, sa hon med ett stolt leende. Karibiskt arv är bara att ha lite melanin i huden. Det är som smaken du lägger i en fin pelau - För folk som inte vet vad pelau är, det är en Trini-rätt där du blandar ihop alla slags saker och gör det i en kastrull.

presentidéer för vita elefanter under 20 år

En smältdegel är utan tvekan den mest använda och ärligt talat den mest passande frasen som kan beskriva denna regions aura, och Destra kunde inte hålla med mer.

Vi talar franska, vi talar engelska, vi talar spanska, tillade hon. Vår mat är unik. Vi är bara speciella. Så låt ingen berätta för dig att vara från Karibien är som om du är i en tredje världens uppförande. Nej. Vi är fantastiska. Vi är mäktiga.

Om du gillade den här historien kanske du skulle vilja läsa om den karibiska stjärnan som leder en ny era av Soca-musik .

Populära Inlägg